静物画也是如此。来自鹿特丹的画家威廉·卡尔夫（Willem Kalf）早年生活在巴黎，于1653年移居阿姆斯特丹，并成为当时最负盛名的静物画画家之一。他还创造出一类小尺幅的奢侈品静物画，细节极为丰富，不可能是长时间参照实物临摹而成的。比如，一只龙虾能在画室的桌子上放多久呢？在光线最佳的夏日里尤其难以存放。画中的龙虾与牛角杯展现出一种写实主义的光线效果，以细小的白色光斑点缀，仿佛镜头中心闪烁的光点。这种技巧使得作品带有一种强烈的现实观感[409]。
▲ 《河边的牛群》，阿尔伯特·库伊普，1645——1659年，木板油画，43厘米×72.5厘米。阿姆斯特丹，国立博物馆
▲ 《牛角杯静物画》，威廉·卡尔夫，1653年，布面油画，86.4厘米×102.2厘米。伦敦，英国国家美术馆
那个时代最伟大的风景画大师是雅各布·凡·鲁伊斯达尔（Jacob van Ruisdael），他所画的荷兰乡间风情也是一种基于素描、记忆和画技的艺术创作，即使在缺乏自然光线、空间距离和气象变化的情形下，依然能够实现同样的效果。在他的画中，哈勒姆小镇上空浮荡着高耸而缥缈的云层，视野开阔而明亮，远处的建筑物与尖顶细若纤毫，若隐若现的地平线微微弯曲，呈现出地球自身的形状。
